Статьи / Древнейший период / Композиция на победной шиферной палетке фараона

Этот древний прием совмещения разнопланных частей в пределах одной композиции канонизируется в палетке Нармера, приобретая уже в эпоху архаики своеобразную убедительность и перейдя в последующее египетское искусство.
Рейтинг:

По совершенно иному, новому принципу построена композиция на победной шиферной палетке фараона первой династии Нармера (Каирский музей). Этот важнейший для всей египетской культуры памятник как бы подытоживает всю историю развития искусства древнейшего, до династического Египта и в то же время закладывает основу для его дальнейшей истории.

Композиция палетки сводится к фризообразному построению. Изображения строятся горизонтальными полосами, наслаивающимися одна на другую. Композиция приобретает от этого стройность, становится яснее, монументальнее. В центре изображен фараон Нармер, заносящий булаву над коленопреклоненным пленником. На царе корона Верхнего Египта в форме кегли. Правее бог Гор в виде сокола протягивает веревку к отрезанной голове пленника с бородкой и длинными волосами. Этот тип лица жителя дельты нам уже знаком по предыдущей палетке. Внизу — двое мужчин того же типа спасаются бегством.

На обратной стороне палетки изображено триумфальное шествие фараона в короне Северного Египта. Десять обезглавленных трупов справа означают, видимо, десять тысяч пленников. Изображение, несомненно, является продолжением композиции на лицевой стороне. В первом случае на царе корона Верхнего Египта, во втором — Нижнего. Это с исключительной наглядностью подтверждает факт объединения Египта и завоевания северных областей царями юга. Построчная композиция, перечисляющая в строгой последовательности один эпизод за другим, совмещает их на одной плоскости, соблюдая тем самым единство не только во времени, но и в пространстве. В самом деле, посмотрите, как художник трактует обезглавленные фараоном трупы.
Они лежат на земле не на горизонтальной плоскости, а сложены как дрова; линия горизонта поднята по вертикали. Художник все видимое изображает не так, как оно воспринимается нашим глазом, а как оно ему представляется. Он не знает перспективного сокращения и совмещает в одном изображении разные точки зрения на предмет, сводит все видимое им к чисто планиметрическому решению. Такое совмещение разных частей фигуры, взятых в одном случае в профиль, а в другом в фас, видим мы в изображении царя Нармера. Так, например, лицо царя изображено в профиль, глаз же оставлен в фас, грудь повернута в профиль, на что указывает сосок груди, вынесенный на переднюю линию контура, плечи же полностью развернуты.

Этот древний прием совмещения разнопланных частей в пределах одной композиции канонизируется в палетке Нармера, приобретая уже в эпоху архаики своеобразную убедительность и перейдя в последующее египетское искусство. Композиция развернутой человеческой фигуры в рельефе и настенной росписи очень характерна для египетского искусства, его стиля, его монументального облика. Позднее, спустя несколько столетий с большой силой этот стиль будет выражен в деревянном рельефе вельможи Хесира Из Каирского музея и в каменном рельефе «Начальника царских закоромов» Иси из музея изобразительных искусств.. Еще одна, тоже архаическая черта получает в палетке Нармера свое вполне законченное и зрелое решение. фигура Нармера на лицевой стороне занимает почти всю длину палетки. Тем самым идея значительности подчеркивается размером, соотносительностью масштабов.

Почти две тысячи лет спустя тот же закон изображения повторится в гигантских фигурах фараона, мчащегося на колеснице и пресле-дующего неисчислимые массы врагов, в батальных композициях на пилонах храмов эпохи Рамессидов. Так же, как и в палетке Нармера, здесь поражает красота линии контура, силуэт огромной фигуры, своеобразное и больше не повторявшееся после Древнего Востока искусство заполнения изображениями больших архитектурных плоскостей.